谈语文、文学与美学——《说文学》有感

作者：李舒澄

文学是照进现实的一道光，弥合了世界与内心的缝隙，成就更加丰盛的自己。——蒋勋

今天刚读完蒋勋先生的《说文学》，算下来这本不厚的书已经看了一个半月。

以前关注蒋勋先生，是看他的美学著作，写的也很美很细，他看画关注的点很多，我感觉不仅仅局限于“formal analysis ”和 ”contextual analysis” （形式分析和整体分析），还有一种带着文化厚重感的美学追求，暂且安个名字叫“aesthetics analysis”吧。

蒋勋对每一首诗的分析是非常非常细的，而且很舒服，有一种娓娓道来的感觉。我们学的《氓》这一篇，他就讲了10页，怎么讲的呢？先讲讲“氓“这种角色在现代是怎么样的，讲农业社会里的爱情是怎么样的啊，讲他的欣赏云门舞蹈的经历来表现出《诗经》里面淳朴情感的真实性啊，通过其他诗的分析来讲诗的虚拟和转化啊，还讲到”氓“这个字，讲沈从文作品中语言的自然淳朴，讲闽南语的歌谣…… 一首诗，从头讲到尾，用了各种各样的例子让你体味《氓》里面最初的欢愉和最后的哀怨，体味它的语言。你能获得的不仅仅是事实类知识，还有方法类、元认知类深得多的复杂东西。诗歌这种有灵魂的东西，我最讨厌的就是直白的翻译，就没有了想象空白的那种美感。在他的作品里，就真的给这些灵魂赋予了血和肉，让它们彻底活了起来。因为这些例子能极大的激发你的想象力，可以从各个不同角度欣赏一个立体的东西，然后引起极大共鸣。

“当一个人没有办法很清楚描述生命现状的时候，他会选择用诗来描述，因为诗里有另外一种对生命的观照。在日常生活中我们解释生命现象，有些东西可能会很有哲学性，很有逻辑，但还有一些东西需要诗化的解释。这是一个更为宽阔的解释，它可能是一种安慰，一种鼓励，但肯定不是一个答案；也不要希望自己在读完一首诗后，能产生道德或者情感上的感悟。如果读完一首诗，一个人马上奋进起来，这属于教化，诗肯定不是这样的，诗的作用是潜移默化的。它能让你更清楚地看到生命的状态，而不是马上对生命下个结论。”

上面这段话对我启发很大。以前学诗，我顶多学到情感这层，记牢了注释和翻译，再记老师上课讲的情感(有几个特定的关键词什么的)，然后就学完了。高中在老师的引导下我学会了往上多追求一层，那种对一个经典作品产生的强共鸣，真的是一种难以言说的奇妙感觉。由于时代和文化的限制，即使有时候我大概明白了诗人的那种情感，也会觉得这些离我们好远好远。我们要学会打破这种界限去欣赏美，欣赏一种更深层的东西。认真的走进它，爱它，它会慢慢迁移到你生活的很多方面。读诗，让你更清楚地看到生命的状态。

在此特别感谢语文老师和美术启蒙老师，为什么呢？语文课讲诗，有种听一个活生生的“蒋勋“慢慢道来的感觉，可能因为去掉了PPT这个容易分散注意力的东西，你会特别仔细的去听老师说的东西，听那个特别好听的声音慢慢诉说一种文学的美，真的特别舒服。我的美术启蒙老师就和她们的风格很像，她从来不会在讲评的时候说那个同学型起的不对，透视有问题啊，她会引导我们每个人去讲讲，自己喜欢哪个同学的作品，从作品里面学到了什么，有什么感受。不知不觉间其实在培养小朋友对美的感知、欣赏能力。去感受肌理，感受光影，感受不同风格，我觉得这个听起来很玄的东西对我很有影响，包括现在学习美术史也是，我会想起当时她是怎么讲达利，讲梵高。上次语文课听着听着觉得两个老师的声音很像，都是很有味道很有温度的。语文、文学和美学，包括所有的人文学科，皆出一家啊！

  蒋勋说，我们的教育总有一种速食的渴望，表现得很急切。岂不知很多东西一旦变成了教科书，就变成了考试和答案。但是，人最终还是无法逃离对生命的真诚，所以幸好我们还存有《诗经》这样的东西，帮助人们去感受生命、思考生命、领悟生命，而这些感受、思考、领悟，并不是答案，当然也与考试无关。各大教育专家不断改考纲、改试卷，应该是改对语文学习的导向，引导我们对文学、文化有自己的认识，也有助于形成我们自己的世界观和价值观。

  读文学作品的时候，我就会对大家的境界无比向往，像蒋勋这样能用生动自然的语言轻轻松松学科打通，文史哲美社全打通，该是多么有意思。